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CINCO HORAS CON MARIO. Miguel Delibes

EL LIBRO

Carmen, con sólo 44 años, acaba de perder a su marido. Cuando las visitas se marchan, ella vela el cadáver del difunto durante cinco horas en las que, en un desasosegado monólogo, hace un repaso de su matrimonio. Relata así una amarga historia de desencuentros entre dos seres que ven la vida desde perspectivas opuestas y que, a pesar de compartir la mayor parte de su existencia fueron (como las dos Españas en las que nacieron) incapaces de comprenderse.

EL AUTOR

Miguel Delibes Setién (Valladolid, 17 de noviembre de 1920- 12 de marzo de 2010). Cursó los estudios de Derecho y fue catedrático de Historia del Comercio, periodista y caricaturista en el diario El Norte de Castilla, del que acabaría siendo director.
Su primer éxito como novelista lo consigue en 1948 con la novela La sombra del ciprés es alargada, por la que obtiene el Premio Nadal. En su prolífica carrera (en la que escribió además de novela, ensayos, libros de caza. Relatos, artículos y libros de viajes) destacamos: El Camino (1950), Las ratas (1962) , Cinco horas con Mario (1966), El Príncipe Destronado (1976), Los Santos Inocentes (1981) o El hereje (1998), entre muchas otras. Algunas de sus obras han sido adaptadas al teatro o llevadas al cine.
Entre las características de su producción resaltan la continua referencia a su tierra Valladolid y al campo castellano. Delibes posee una extraordinaria una capacidad para representar las costumbres y el habla del mundo rural, del que era un gran conocedor. También en sus obras destaca la temática de la caza, actividad que le apasionaba. El escritor parte de la observación directa de personas y situaciones para reflejarlas en su obra, que aumenta progresivamente en el aspecto crítico en el que están presentes la denuncia de las injusticias sociales, y la mirada irónica sobre la sociedad pequeño-burguesa.
Delibes ha obtenido a lo largo de su trayectoria numerosos galardones literarios entre los que destacamos el ya mencionado Premio Nadal (1948) por La Sombra del Ciprés es alargada, el Premio de la Crítica (1953) por Las Ratas, Premio Nacional de Narrativa (1955) por Diario de un cazador, el Príncipe de Asturias (1982) , el Premio Nacional de las Letras Españolas (1991) y el Premio Nacional de Narrativa (1999) por El Hereje.
El 1 de febrero de 1973, fue nombrado miembro de la Real Academia Española, ocupando el sillón “e”, hasta su fallecimiento.

Un pueblo sin literatura es un pueblo mudo Miguel Delibes


Buena lectura

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SUITE FRANCESA Irène Némirovsky

EL LIBRO

La historia está llena de periodos convulsos y terribles, que a menudo conocemos gracias a escritores y estudiosos de la época. Pero a veces tenemos el raro privilegio de sumergirnos en ellos de la mano de la persona que tuvo la ocasión (desgraciada en muchos casos) de vivirlos en propia persona.
Este es el caso de Irène Némirovsky. Comenzó a escribir Suite Francesa mientras, víctima de esos tiempos que relata, aguardaba con serena lucidez el momento de ser detenida. No le dio tiempo a concluir su obra, pero aún así fue suficiente para mostrarnos el panorama de una Francia que ve como el ejército enemigo se abate sobre ella. Describe de forma escrupulosa, imparcial, clara, pero con apuntes de sorprendente belleza, la huida de los habitantes de París cargando cada uno con sus pertenencias y con sus glorias y miserias. Y nos habla también de la ocupación, de la forzada convivencia de pueblos enemigos que se temen y se odian, pero que al fin, incluso sobre la sangre de los caídos, no tienen mas remedio que reconocerse en su mutua humanidad y en el hecho de que son todos víctimas de una circunstancia que los supera; la guerra.
Suite francesa no es una novela complaciente. Nos hace mirarnos al espejo y reconocer que la tragedia pocas veces hace de nosotros héroes. El instinto de supervivencia requiere de una fortaleza que, a menudo, nos obliga a pasar por encima de nuestros buenos sentimientos... o lo que es peor, a descubrir que realmente no eran tan buenos.

LA AUTORA

Irène Némirovsky nació el 11 de febrero de 1903. en Kiev, en el seno de una familia judía . Su padre, León un banquero ucraniano, era uno de los hombres más ricos de Rusia. La madre Fanny, dejó la niña al cuidado de un aya que la enseñó a hablar francés, pero además, Irène llegó a hablar con fluidez ruso, polaco, inglés, vasco y finlandés.
La familia se trasladó a París en 1919 huyendo de la revolución de octubre y allí Irène obtuvo una licenciatura en letras en la Sorbona. Publica algunos cuentos en revistas francesas y lleva una vida despreocupada y juerguista hasta que en 1926 se casa con el ingeniero Michel Epstein con el que tendrá dos hijas: Denise y Fanny. En 1929 envió su novela “David Golder”a una editorial y será el comienzo de una exitosa carrera literaria en la que se la llegaría a considerar como una de las escritoras mas prestigiosas de Francia. Aún así no obtendrá la nacionalidad francesa y en medio de un marcado antisemitismo, se convierte al cristianismo junto con sus hijas en 1939.
Al iniciarse la guerra el matrimonio lleva a las niñas a Issy-L'Évéque. Ellos vuelven a París , pero son sometidos a las leyes contra los judíos, pierden el derecho a trabajar y deciden reunirse con sus hijas. Irène sigue publicando (con seudónimo) y escribe: “La vida de Chejov” y “Las moscas del otoño”. Comienza también a trabajar en su obra “Suite francesa”, aunque duda que tenga tiempo para terminarla. Y así es en efecto, es detenida por la gendarmería francesa el 13 de julio del 42, y posteriormente deportada a Aunschwitz, donde muere el 17 de agosto de ese mismo año. Su marido, que intentó intervenir en su favor, será arrestado en octubre y seguirá su misma suerte.
Las hijas, igualmente perseguidas, emprenderán una huida por toda Francia, acompañadas por su fiel tutora y arrastrando con ellas la maleta con los manuscritos de su madre. Entre esos papeles está “Suite Francesa”,

"Cada guerra es una destrucción del espíritu humano" Henry Miller.

Buena lectura

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Pedimos disculpas a los lectores del blog, ya que por circunstancias personales no hemos podido realizar la reseña de la lectura anterior: “Cien años de Soledad”, del escritor Gabriel García Márquez.
Tras este "parón", nos reincorporamos a la dinámica de nuestro club de lectura con una de las obras más destacadas de la literatura romántica universal:

CUMBRES BORRASCOSAS Emily Brontë


EL LIBRO

“Cumbres Borrascosas” está considerada hoy día como un clásico en la literatura inglesa. Sin embargo, cuando se publicó en 1947 fue recibida por la crítica con frialdad y desagrado. No era para menos, puesto que la historia y los personajes que describe están muy lejos de la idealización de la novela romántica y mucho menos de los rígidos cánones morales de la época.
Todo en la obra es pasión y desmesura. Los sentimientos llevados a su límite, el odio, el amor, los celos, la ambición... e inmersos en ellos, los protagonistas, Heathcliff y Catalina, cuyo amor como si de una hierba salvaje y venenosa se tratara, crece y sobrepasa a los amantes y a cuántos los rodean. Un amor que no ofrece paz y dulzura, muy al contrario, parece desde el principio destinado a traer la desdicha a muchas vidas y a ser, en si mismo, una tragedia.

LA AUTORA

Emily Brontë nació en Thornton, Yorkshire (Inglaterra) en 1918 y falleció el 19 de diciembre de 1948. Hija del reverendo Patrick Brontë y de su esposa Maria Branwell, fue la quinta en una sucesión de seis hermanos: Maria, Elisabeth. Charlotte. Branwell, la propia Emily y la benjamina Anne.
Su madre murió prematuramente y la niña fue enviada junto a sus hermanas a un colegio para hijas de clérigos. Debido a las duras condiciones del centro, las dos mayores ( de solo once y diez años) contrajeron la tuberculosis y murieron. El padre sacó a sus hijas mas pequeñas de la institución, en la que apenas permanecieron unos meses.
Emily trabajó como institutriz y luego ingresó junto a su hermana Charlotte en un colegio privado en Bruselas. Tras la muerte de su tía, la joven volverá a Inglaterra para ejercer como administradora del hogar familiar. Se ocupará principalmente de su hermano Branwell, un pintor de talento frustrado a causa de su inestabilidad y su adicción al opio y al alcohol, al que cuidará con abnegación hasta su muerte.
En 1846 publicará su primer libro de poesías junto con sus hermanas :“Poemas de Currer, Ellis y Acton Bell” (las tres utilizan seudónimos masculinos) que tendrá escasa repercusión. Pero las hermanas no se desaniman y se comprometen a escribir una novela cada una.
Así, en 1847, verá la luz “Cumbres Borrascosas”, una obra que desconcertó a crítica y público por su estructura innovadora y la presentación de una historia que rebasa los límites de la opresiva moral victoriana.
Sólo un año más tarde, Emily asistirá en septiembre al funeral de su hermano. Allí contrae un catarro que se transforma en tuberculosis y la lleva a la tumba tres meses después. Tan sólo tenía 30 años.

“Cuando el amor desenfrenado entra en el corazón, va royendo todos los demás sentimientos” Alejandro Dumas (padre).

Buena lectura

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LA MENNULARA Simonetta Agnello Hornby


EL LIBRO

La criada de los Alfallipe, “persona de casa”, como se denomina en Sicilia a los empleados de confianza que sirven toda la vida a los mismos señores, acaba de morir con apenas cincuenta años. Nadie parece sentir su pérdida. Los hijos del dueño, resentidos porque Maria Rosalía Inzerillo (conocida como la mennulara) administraba los bienes de la casa desde la muerte del señor, deben no obstante obedecer las instrucciones que la difunta dejó estipuladas si quieren ser merecedores de la cuantiosa herencia que les había prometido.
Mientras tanto, todos en el pueblo critican y especulan sobre las extrañas relaciones de los Alfallipe con una sirvienta leal y trabajadora, pero que, a pesar de su posición, manejaba el dinero de sus amos. Unos la odian, otros la admiran, y todos creen conocerla en base a sus escasas experiencias personales con una mujer que a nadie daba confianza, y que coinciden en señalar como esquiva y orgullosa.
El lector, como un vecino más, escucha retazos de su historia, y va poco a poco atando cabos para así descubrir la vida, la personalidad y las motivaciones de una mujer fuerte e inteligente, que supo sobreponerse a una existencia dura y desdichada y quiso servir con fidelidad a una familia que jamás supo valorar su entrega y su cariño.

LA AUTORA

Simonetta Agnello Hornby nació en Palermo (Sicilia) en 1945. Pertenece a una familia de la pequeña aristocracia siciliana. Pasó parte de su infancia en Agrigento y no comenzó a ir al colegio hasta los 11 años, siendo educada hasta entonces en casa con una tutora y un profesor particular. En su familia, a causa de su clase social, nadie trabajaba.
Se licenció en Derecho, estudios que finalizó en Inglaterra donde también tiene su domicilio desde 1972, fue presidenta durante ocho años del Tribunal de Necesidades Educativas Especiales y Discapacidad, y ha fundado un bufete de abogados en la ciudad de Brixton, que se ocupa de los problemas de las comunidades negras y musulmanas.
Empezó a escribir a los 55 años, gracias a un afortunado retraso de un vuelo que la dejó en un aeropuerto de Roma y su primera novela “La Mennulara”, se convirtió en best-seller, siendo traducida a doce idiomas y haciéndose acreedora de el Premio Literario Forte Village, y el Premio de Stresa Ficción (ambos en 2003) y en España el II Premio Novela Europea Camino de Santiago
Otras obras suyas son La tía marquesa,(2004) Boccamurata (2007) Viento Roto.(2009) y Entre la Bruma (2010).
En la mayor parte de sus obras, el tema central son los dramas familiares y los amores desgraciados. Y por supuesto, la tierra y la cultura Sicilianas, con el inevitable fantasma de la Mafia, que parece impregnarlo todo.

"Los hechos son muchos, pero la verdad es una" Rabindranath Tagore.

Buena Lectura.

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NO DIGAS QUE FUE UN SUEÑO Terence Moix


El LIBRO

Antonio y Cleopatra. El rudo soldado romano y la inteligente y sofisticada soberana de Egipto. Tanto se ha escrito sobre los amores de estos dos personajes históricos, que ya a duras penas se reconoce donde acaba el mito y donde empieza la realidad.
Por eso es tan gratificante leer una novela en la que la reflexión sobre el amor (en todos su procesos, en todas sus facetas, en todas sus glorias y miserias) trasciende unos personajes que por otro lado, se nos presentan con una fuerza y una humanidad arrolladoras.
Pero No digas que fue un sueño, no es sólo un paseo por los recovecos del amor, es un viaje apasionante a un mundo antiguo que existió y que en la pluma del autor, cobra una nueva vida. El lector no puede por menos que enamorarse de los paisajes y la cultura de Egipto, de ver con los ojos de la imaginación la fascinante ciudad de Alejandría, de creer, como creen los egipcios, que hay una forma de belleza tan perfecta que nunca muere, que permanece para siempre en la eternidad.

EL AUTOR

Ramón Moix Messeguer nació en Barcelona, 5 de enero de 1942 y falleció en la misma ciudad el 2 abril de 2003)
De formación autodidacta, trabajó como traductor de inglés y francés y como colaborador de editoriales y agencias de noticias. Ha residido en París, Londres y por breve tiempo en Madrid.
Publicó sus primeras novelas policiacas cuando apenas tenía veinte años con el seudónimo de Ray Sorel, pero no fue hasta "La Torre de los Vicios Capitales" (1968) cuando su obra empezó a ser valorada por la crítica.
El reconocimiento del gran público llegó con la publicación de su novela "No digas que fue un sueño", galardonada con el Premio Planeta en 1986, que le colocó entre los autores más leídos del país. Esta obra como otras "(La herida de la esfinge", "El arpista ciego"...) tiene como escenario el antiguo Egipto, por el que sentía fascinación.
Asiduo colaborador en la prensa escrita, prestó su pluma a revistas sobre el séptimo arte de cuyos mitos era un apasionado, lo que se refleja en su creación literaria: "Hollywood Stories", "Iniciació a una historia del cine"...
Además de novela y artículos también escribió libros de viajes "Tres viajes románticos" y un libro de memorias: "Memorias del peso de la paja".
Galardonado en muchas ocasiones, entre sus premios podemos citar: el Josep Pla en 1969, el Premio de la Crítica y el Prudenci Bertrana en 1972, el Planeta de Novela en 1986, el Fernando Lara de Novela en 1996 y el de la Fundación José Manuel Lara en el 2003.

"Sólo aspiro a encontrar mi paraíso en la tierra. Y soy digno de compasión porque es posible que lo haya conocido en varias ocasiones y no me haya dado cuenta." Terence Moix

Buena lectura.

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LA SOLEDAD DE LOS NÚMEROS PRIMOS. Paolo Giordano.

EL LIBRO

Una historia dolorosa... como lo es a menudo la propia realidad. Una lúcida reflexión sobre la soledad enfocada en las vidas de sus protagonistas: Alice y Mattia. Ambos llevan sobre sus espaldas las heridas que deja una infancia marcada por la tragedia y luchan, cada cual a su manera, por salir adelante en un mundo que se muestra hostil para los que no son lo suficientemente fuertes. Como los números primos gemelos permanecerán siempre próximos, pero sin llegar a tocarse, porque la misma fragilidad que les une se interpone entre ellos.

EL AUTOR

Nacido en Turín, en 1982, este licenciado “cum laude” en física, ha demostrado ya en su primera obra que sus aptitudes no se limitan a las ciencias. Con “La soledad de los números primos”, ha recibido en el 2008 los premios Campiello, Fiésole Narrativa Under 40 y el Premio Strega, (Con 26 años, fue el autor más joven en conseguir el último). No en vano, la novela vendió en Italia mas de un millón de copias el año que salió a la luz.

“Muchas cosas me dieron en el mundo, sólo es mía la pura soledad”. Dulce María Loynaz

Buena lectura.

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OLLOS DE AGUA Domingo Villar

El AUTOR

Domingo Villar, (Vigo 1971) vive en Madrid, y ha ejercido como guionista de cine y televisión. Ligado desde su infancia al mundo del vino (su padre es bodeguero, al igual que el progenitor de su personaje Leo Caldas) ha trabajado como critico gastronómico en una emisora de radio nacional y colaborador habitual en varias publicaciones escritas.
“Ojos de agua”, (su primera novela) se publicó en el año 2006 y tuvo una gran acogida entre la crítica y el público, obteniendo el I Premio Sintagma, el Premio Brigada 21 y el Premio Frei Martín Sarmiento, además de quedar finalista en dos categorías de los Crime Thiller Awards en Reino Unido. Ëxito indiscutible de ventas en su tierra natal, fue también uno de los libros más vendidos a nivel nacional, y un descubrimiento para los amantes del género policiaco.

En su segunda novela La playa de los ahogados 2009, continúa relatando las aventuras del detective Leo Caldas y de su ayudante Rafael Estévez, y no ha defraudado a sus seguidores, por lo que es de esperar que esta saga detectivesca nos ofrezca mas historias en el futuro.

Su obra que se publica simultáneamente en gallego y en castellano, ha sido traducida ya a varios idiomas.

LA OBRA

Leo Caldas, un detective gallego, y Rafael Estévez, su ayudante, un aragonés recién llegado a la comisaría, investigan el asesinato de un músico perpetrado con inusitada crueldad en un piso de lujo frente a la ría de Vigo.
Las pesquisas que los dos agentes llevarán a cabo para descubrir al culpable, no sólo transmiten a los lectores la intriga inherente a las novelas policiacas, sino que los sumergen en el día a día de Galicia, en su gastronomía, sus paisajes, el carácter de sus gentes... De este modo, trama y marco se complementan de tal manera que la obra de Villar adquiere una marcada “denominación de origen” haciendo su lectura especialmente cercana para todo aquel que conozca Galicia. En las novelas no sólo se trasmite el amor y conocimiento que el autor tiene de su tierra, sino una calidad en la narración que aún se acrecienta si cabe en la segunda novela, totalmente recomendable para los que hallan disfrutado con la primera.

Buena lectura.